Финалистите от деветото издание на конкурса MOST се събират в обща изложба „Капитал от идеи“

Финалистите от деветото издание на конкурса MOST се събират

в обща изложба „Капитал от идеи“

„В Галерия Vivacom Art Hall Оборище 5 официално бе открита съвместнатаизложба на петимата финалисти в деветото издание на утвърдения конкурс засъвременно българско изкуство MOST. Сред представените автори е и избраникътна iBank – генералният партньор на конкурса, който ще подкрепи артиста вреализацията на бъдещи творчески проекти.На тържествено събитие, в присъствието на гости и клиенти на iBank, бяхараздадени наградите, а финалистите в конкурса бяха лично поздравени от г-жаПетя Славова (председател на НС и мажоритарен акционер в iBank), г-жа МаяСтанчева (член на УС и изп. директор на iBank), както и от арт директора нагалерията г-жа Деница Гергова.Експозицията, преминаваща под тазгодишното мото „Capital of Ideas“ („Капиталот идеи“) е отворена за посещения до 27.06.2026 г. в галерията. Входът есвободен.Конкурсът MOST традиционно си поставя за цел да открива, насърчава и дава сценаза изява на иновативни автори от страната и чужбина, предоставяйки им ценнипрофесионални контакти и възможности за развитие на локално и международнониво. През тази година инициативата даде пълно пространство на мислите,емоциите и вътрешните светове на творците.От десетките кандидатури, подадени в периода 12–30 май 2026 г., експертнотожури от екипа на галерията и официалният партньор iBank селектира петимафиналисти със забележителна визия и концептуално творчество:Чудомира Чернева - носител на специалната награда на генералния партньорiBank. Родена в гр. Русе, работи и живее във Варна. Завършва магистърскапрограма със специалност „Живопис“ в ШУ „Епископ Константин Преславски“ и ечлен на Дружеството на художниците в гр. Русе. Творчеството ѝ изследва дълбокатаекологична връзка между хората и природата. Нейните пейзажи, портрети инатюрморти функционират като инструмент за размисъл и стремеж към култивиранена вътрешен покой. Авторката има богата история от групови и самостоятелниизложби във Варна и Русе, сред които участия в 10-то Международното биенале„Изкуството на миниатюрата“, Галерия „Графит“ и Арт салона на Радио Варна.Антони Атанасов - артист, чието творчество е дълбоко обвързано с динамиката ифилософията на морската стихия. Завършва НХА в гр. София, а след богатпрофесионален опит в пространствения и графичния дизайн се посвещава изцялона живописта. В творбите си пренася усещане за мащаб, улавяне на момента исилни емоционални контрасти – от медитативни залези до експресивни вълни ипсихологически портрети. Авторът има зад гърба си няколко съвместни изложби иуспешна самостоятелна изложба през 2025 г., а негови платна са част от частниколекции в България и Великобритания.Любомира Димитрова – артист, който рисува от дете. Няма академичнообразование, но изкуството винаги е било естествена част от живота й и основенначин да изразява своите емоции, мисли и вдъхновения. Развива се като художникчрез самостоятелна работа, постоянни творчески търсения и практически опит.

5, Oborishte Str, 1504Sofia, Bulgariamob. 00359887974519www.vivacomoborishte5.comВярва, че изкуството е преди всичко искрен израз на вътрешния свят на твореца.Работи предимно в областта на абстрактната живопис, където чрез цвят, форма итекстура създава композиции, които носят емоция, движение и свобода наинтерпретацията. Всяка нейна картина е отражение на момент, усещане илипреживяване, пресъздадено по уникален и личен начин. За нея рисуването е начинна живот и непрекъснато пътешествие към нови идеи и творчески открития.Ясен Иванов е съвременен артист, базиран в гр. София. Започва художественотоси развитие чрез обучение по иконопис, което полага основа в дисциплината нарисунката и вниманието към детайла. Завършва НХА, бакалавър - специалност“Графика", а професионалният му опит включва работа в областта на илюстрациятаи графичния дизайн. Движи се между традиционни и съвременни изразни средства,като стъпва върху класическо художествено обучение и съвременни визуалнистратегии. Изследва теми като идентичност, отдаденост и трансформация. Неговитворби са представяни в редица галерии в България и чужбина, сред които BoomerGallery (Лондон), Българският културен институт (Рим) и СБХ, както и съссамостоятелни изложби в галерия „Икар“ и Галерия Vivacom Art Hall Oborishte 5.Елена Петрова (Aora) – завършва архитектура със специализация в интериорендизайн. Няколко години работи като архитект. Годините професионална практикасилно влияят върху нейното възприемане за пространство, светлина и връзкатамежду човека и средата. В художествената си практика авторката залага на смесенитехники и абстрактни композиции. Последните ѝ творби са вдъхновени отестествените органични форми на природата - цветя, пейзажи, пресъздадени чрезбогати текстури, пластове и цветове. През призмата на абстракцията тя се стреми даизгражда произведения с тихо, но силно присъствие, които променят изцялоатмосферата на пространството.*Творбите на финалистите са достъпни за продажба на място.